Producción musical con Ableton Live

Este programa de producción musical con Ableton Live esta enfocado y dirigido a músicos, productores, ingenieros de sonido y bandas musicales que están interesados en utilizar las herramientas de este software para producción musical en el estudio o bien sea para performance en vivo. El curso comienza desde el reconocimiento de la interface grafica del software, continua con el desarrollo de un sonido propio a través de maquetas y experimentación. El estudiante aprenderá el manejo completo del software y conocerá la forma de configurar Ableton para diversas aplicaciones. 

Con las herramientas que Ableton brinda, se podrán desarrollar las ideas sonoras que se tengan hasta convertirlas en un track, el estudiante tendrá una variedad de enfoques para arreglar y componer, como también para crear tensión y drama en la música, definiendo así, un sonido personal. 

Duración del curso: 3 Niveles divididos en 12 clases de 3 hrs.
Docente: Ing. de Sonido, músico y Dj El Nativo. Fundador y productor de la banda Futuro Primitivo. 
https://www.instagram.com/futuroprimitivobanda/
https://soundcloud.com/futuroprimitivoband

Nivel 1. Introducción a la interface gráfica de Ableton. Análisis, deconstrucción, recomposición y ensamble. 

En este nivel se hace el reconocimiento de la interface gráfica del software, las vistas que tiene y la configuración básica para usar Ableton. Se ven diferentes técnicas para agilizar el flujo de trabajo y componer secuencias con diferentes partes musicales. El estudiante construirá su propio lenguaje musical analizando variedad de estilos de música y ensambles. 

  • Conociendo la interface de Ableton, vista de sesión y de arreglos
  • Automatización, automatización de canal y envelopes (envolventes)
  • Programación de beats de batería
  • Secuenciando partes musicales
  • Mapeo MIDI y Key
  • Introducción a los efectos y ruteo
  • Técnicas y practicas de organización
  • El Drum Rack (Rack de batería). Grabar, programar una batería y partes de percusión
  • Modificar y mejorar los sonidos de batería
  • Crear, grabar y programar una línea de bajo, melodías y leads
  • Crear, grabar, pads, texturas y partes de teclado
  • Técnicas de grabación básica de instrumentos musicales
  • Resampling
  • Arreglos y mezcla básica 

Nivel 2: Síntesis y creación original de sonido. Diseño de sonido avanzado. 

En este modulo el estudiante comienza a crear sonidos personalizados, se aprende lo básico de síntesis substractiva, se aprenderá también a crear kits de batería personalizados, programar y crear sonidos propios con el sintetizador Analog de Ableton. También se enseñan los conceptos básicos para diseño de sonido que es posible aplicar para cualquier sintetizador analógico o digital (software y hardware). Se introducen los conceptos y técnicas de síntesis avanzada para expandir y explorar el repertorio de sonido. Se enseñara síntesis FM, sampleo avanzado y modelado físico.

  • Construir y programar Drum Rack personalizados
  • Crear capas de baterías para personalizar el sonido
  • Slice audio (cortar) a MIDI
  • Crear y desarrollar sonidos de bajo, melodías y leads personalizados
  • Crear y desarrollar Pads, texturas y sonidos de teclado
  • Crear “ear candy”, Sweeps, Rivers y efectos de sonido
  • Uso de procesadores dinámicos como herramienta del proceso de composición.
  • Síntesis FM con Operator
  • Creando patchs con el Sampler
  • Modelado físico usando Electric, Tensión y Collision. Modificar los modelados físicos para lograr sonidos únicos.
  • Combinando instrumentos con el Rack de instrumentos
  • Haciendo efectos de sonido con síntesis avanzada, sampling y vocoding
  • Como usar sonidos originales en producción musical

Nivel 3: Procesadores y efectos avanzados.
Haciendo música con un toque personal y único

Lleva la música al siguiente nivel con procesadores, efectos y técnicas de ruteo de señal avanzadas. Utiliza y escucha los niveles de los efectos de Ableton live, combinación de varios efectos o uso individual para crear atmósferas y mejorar la señal de audio. Uso de las herramientas del software con hardware externo e incorporación de herramientas avanzadas y diferentes funciones en su flujo de trabajo. Aprenda a crear procesadores MIDI personalizados, utilice dispositivos de Max for live para llevar la música y el performance a niveles profesionales.

  • El Rack de efectos de audio
  • Procesamiento de señal paralelo
  • Efectos morphing, efectos multibanda y distorsión
  • Efectos de tiempo, pitch y efectos de modulación
  • Técnicas de ecualización avanzadas
  • Configuración y herramientas de mastering
  • Procesadores MIDI personalizados usando el Rack de efectos MIDI
  • MIDI resampling
  • Instrumentos y efectos de audio de Max for live instrumentos 
  • Composición con controladores MIDI y Configuración de instrumentos externos
  • Conceptos y técnicas para crear Remix
  • Usando video con Ableton live

Video: Banda Futuro Primitivo interpretando su canción “Cerca de Mí” en Stereophonic Sound Sessions. Sonido en vivo grabado en una sola toma con audiencia.

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